#academia de danza urbana

[contradanzagranada]

El dancehall es un género musical nacido en Jamaica durante la década de los setenta, aunque no se hizo verdaderamente muy popular hasta los casi los años noventa. El origen del dancehall tiene en la historia del género muchos factores culturales y sociales de la Jamaica de la época, ya que fueron años de grandes cambios políticos. Se considera una evolución de reggae. Clases Regulares de Danza Urbana. Plazas Limitadas. Reserva la tuya. https://www.instagram.com/contradanza... https://www.facebook.com/ContradanzaG/ https://www.tiktok.com/@contradanzagrx info@contradanzagranada.com phone. +34 679 09 09 79 https://www.contradanzagranada.com/

[cestlaviehqs]

⸻  𝐅𝐎𝐑𝐌𝐔𝐋𝐀𝐑𝐈𝐎 𝐀𝐂𝐄𝐏𝐓𝐀𝐃𝐎:   ¡ agradecemos tu interés, valen ! estamos felices de tenerte por aquí y esperamos que disfrutes de la magia parisina tanto como el resto de sus habitantes. tienes 48 horas para enviar la cuenta de haneul le roux. si necesitas más tiempo, no dudes en avisarnos.

información ooc.

nombre / pseudónimo: valen

pronombres: femeninos

edad: +25

país / zona horaria: gmt-4

triggers: incesto, maltrato animal, bullying.

user de discord: removido por la administración.

en caso de unfollow, ¿dejarías que se continúe utilizando tu personaje como no jugable? si, excepto que sean su fallecimiento.

¿algo que agregar? les tkm.

información ic.

nombre completo: haneul le roux.

pronombres: masculinos.

faceclaim: lee felix.

edad y fecha de cumpleaños: 23 años / 15 de septiembre.

clase social: baja.

ocupación: bailarín y profesor de danza urbana a niños/adolescentes.

descripción psicológica: (+) discreto, humilde, franco. (-) distraído, introvertido, pesimista.

headcanons sobre el personaje:

( trigger warning: muerte, abuso verbal y físico. )

uno. la vida del pecoso nunca fue fácil, ni desde el primer día que nació. su madre al darlo a luz falleció a los dos días después por complicaciones en el parto y lo único que alcanzo fue a dejarle fue su nombre han-eul que significa cielo, ese pequeño era su cielo. en cambio para su padre nunca fue su cielo, mas bien fue la pequeña criatura que le quito el amor de su vida.

dos. a medida que fue creciendo su padre se convirtió en un alcohólico agresivo, nunca le demostró afecto, ni un abrazo, ni una celebración de cumpleaños. solo recibía miradas de despreció, malos tratos e indiferencia por parte paterna. hasta el punto que dos días después de su cumpleaños su padre lo golpeó recordando que fue el día que su mujer dejo este mundo por haber dado a luz a ese mocoso que ahora estaba con él.

tres. en su adolescencia comenzó a practicar baile contemporáneo. en una academia cerca de su escuela, a la cual entró por su buen desempeño y notas en la escuela. esta fue una de las cuantas maneras que ocupo para salir de su tóxico hogar, entre menos horas pasaba ahí, era mucho mejor. aún así no se salvaba de cuando su padre estaba en su peor estado, siempre tenía que lidiar con ese asqueroso hombre. a medida que fue creciendo se le dio mas fácil ocultar los moretones de sus compañeres y profesores.

cuatro. al cumplir los 18 años, fue cuando consiguió una beca para irse a estudiar a  Paris, Francia. la cual no desaprovechó, agarró todos su ahorros para irse de ese lugar y nunca mas volver. era la mejor oportunidad para liberarse de ese hombre que se hacía llamar su padre.

cinco. los abusos que sufrió por años conllevo a que haneul creciera como un chico introvertido, callado y observador. pero con una imaginación enorme que demostraba en sus bailes, pinturas y música.

[starshollowhqs]

¡Bienvenida a Stars Hollow, Morgan Park!

Este personaje es llevado por Chaeyoung, cuyos pronombres preferidos son SHE / HER, tiene +25 AÑOS y se encuentra en Chile. Sus triggers a tomar en cuenta son: homofobia/transfobia, menciones de suicidio.

Chaeyoung, a partir de este momento cuentas con 24 horas para proporcionar la cuenta de tu personaje. Puedes acercarte a administración de necesitar más tiempo y ¡muchas gracias por formar parte del proyecto!

Este integrante de Stars Hollow se llama Morgan Park, se parece mucho a Moon Byulyi y tiene 28 años. Se dedica a ser Instructora de Danza en Miss Patty’s School of Ballet desde hace 2 años.

Su mejor virtud es su perseverancia y su peor defecto ser mandona. Normalmente la encontrarás componiendo canciones/coreografías o comprando cosas retro.

Pasa mucho tiempo en Stars Hollow Video, y si tuviera que describirlo en 3 palabras serían: nostálgico, brillante y adictivo. Una vez escuché que le gustaría montar su academia de canto y danza urbana, y que su peor pesadilla sería que su familia le dejara de lado por su sexualidad.

Importante, se identifica con los pronombres SHE / HER y su orientación es lesbiana.

Su canción favorita es Trying To Say Goodbye de Yountoven, su pel��cula favorita es School of Rock y su libro favorito es Las Ventajas de Ser Invisible. No la pierdas de vista, su compañía podría resultar interesante.

Datos extra del personaje:

- Morgan ama sentarse a mirar las estrellas en los días que el cielo y su agenda lo permitan. - Le gusta mucho beber alcohol, aunque rara vez le verán borracha. - Adora tomar fotografías de todo. - Su postre favorito son los tanghulu (fresas caramelizadas en un palito), sobre todo si están fríos. - Aunque no parezca, es muy paciente con los niños.

[beyond-photos]

OT 2017

Ficha técnica

Título: OT 2017

Durada: 150 minutos aprox.

Género: Realityshow

Canal de difusión: La 1

Franja horaria: 22:35-1:15

Público al que se dirige:  Este programa va dirigido a jóvenes millenials es decir, jóvenes que han crecido con el auge del internet y las tecnologías.

Objetivo del programa: El objetivo de este programa es ofrecer una formación dentro de la Academia de Operación y formar a los concursantes en el ámbito musical hasta llegar a un ganador/a.

Contenido

Temas: Este programa sobretodo trata el tema musical y artístico, pero también este formato se ha utilizado para hablar y dar visibilidad a temas que resultan de interés general entre los jóvenes. Temas como el feminismo, orientación sexual, refugiados entre otros.

Personal artístico:

Noemí Galera , directora de la academia, presentadora de "El chat".

•Manu Guix, director musical.

•Vicky Gómez, coreógrafa.

•Mamen Márquez, directora vocal y profesora de Técnica vocal.

•Javier Calvo y Javier Ambrossi, profesores de Interpretación.

•Joan Carles Capdevila, preparador vocal y responsable del repertorio musical.

•Laura Andrés, preparadora vocal.

•Ana Amengual, profesora de Dietética.

•Andrea Vilallonga, profesora de Imagen y protocolo.

•Chris Nash, profesor de Inglés.

•Cristina Burgos, profesora de Hip/Hop.

•Guille  Milkyway profesor de Cultura musical.

•Magali Dalix, profesora de Fitness.

•Pol Chamorro, profesor de Bailes de salón.

•Sheila Ortega, profesora de Danzas urbanas.

•Xuan Lan, profesora de Yoga.

•Mónica Touron, profesora de medios de comunicación.

Estructura del programa:

Aspectos técnicos

Cámaras:

En este programa se utiliza todo tipo de cámaras desde stadycam,dollycam, cámara en grúa, cámaras fijas… También se caracteriza por el uso cámaras con movimiento y cámaras ocultas dentro de la Academia para mostrar al público a través de Youtube el dia a dia de los concursantes.

Tipología de planos:

Se utiliza todo tipos de planos desde planos generales para mostrar al público o el ambiente que se está viviendo hasta planos más cortos para mostrar momentos de la actuación de cada uno de los concursantes. En definitiva según el valor que quieren expresar utilizarán planos con valor más narrativos o planos con valor más expersivos, e incluso planos con valor dramático por ejemplo para expresar la expulsión de uno de los concursantes.

Movimientos de cámara:

Encontramos diversos movimientos de cámara :

-Traveling de translación con cámaras como la dollycam o gruas que hacen movimientos libres.

-Traveling de acercamiento en algunos momentos de actuaciones de los concursantes.

-Travelings ascendentes y descendientes,laterales,circulares e incluso el uso de la stadycam para dar mucha riqueza de planos a las diferentes actuaciones y poderlas mostrar desde multiples puntos de vista o de manera más espontanias.

Transiciones:

Destaca sobretodo los cortes en secos pir ejemplo cuando ponen un video y luego muestran algo, y también un recuso que utilizan mucho son las fosas encadenadas para unir un plano con otro.

Montaje:

Se utiliza generalmente el montaje discontinuo en el directo combinado con ciertos flashbacks recordando momentos dentro de la academia o actuaciones pasadas.

Iluminación:

Este programa está hecho con luz artificial procedente del  mismo plato situado en Terrassa(Barcelona)

Maquillaje:

Predomina el maquillaje social en todos los concursantes,presentador y jurados.

El maquillaje de cada concursante variará según el outfit de la semana y de la actuación.

Vestuario:

En este aspecto destaca el vestuario de los concursantes que a veces a sido reivindicativos, por ejemplo para mostrar el apoyo a la mujer y varia de un programa al otro estando acorde según la actuación semanal.

Sonido:

En este aspecto encontramos ruido in procedente de la voz de concursantes, presentador,jurado… combinados con la música diegética en las actuaciones ya que los artistas normalmente cantan sobre una base.

Escenografia:

Principalmente encontramos el plató de operación triunfo situado en terrassa combinado con ciertos elementos que van cambiando según la actuación.

Ejes de cámara y acción:

En este programa se rompe la regla de los 30 grados ya que en las actuaciones a veces te muestran planos más expresivos de los concursantes y el siguiente plano corresponde a un visión del concursante de espaldas o del público.

Valoración crítica

En mi opinión la hibridación entre reality y talent show musical la fusión entre realidad y espectáculo consigue enganchar al espectador, que se siente rápidamente identificado con los protagonistas, por ser personas corrientes, y que además cae ante el recurso emotivo en el que se apoyan estos concursos.

Además pienso  que El casting de OT 2017 ha sido muy acertado ya que los concursantes encajan muy bien con el público y en especial a gente como yo ya que son jóvenes preocupados por temas sociales actuales, que defienden el feminismo y dan visibilidad a la diversidad sexual, entre otros.

Esto permite que desde un primer momento te sientas identificado con algún concursante y tengas la ilusión de ver su paso por el programa. Además pienso que este programa ayuda a abrir los ojos a muchos jóvenes artistas a luchar por lo que quieren y fomentar que nunca tienes que dejar de soñar por lo que quieres.

En definitiva creo que es un programa perfecto de entretenimiento musical, combinado con una formación dentro de la academia impartida a los  concursantes que puedes seguir desde las redes sociales mostrado de una manera natural con los jóvenes concursantes y donde da pie a que no sea un programa musical sino mucho más que eso.

Por ejemplo con el caso de Agoney, muchos jóvenes reprimidos por su orientación sexual pueden sentirse identificados con él y les pude servir como persona de referente para ellos, todo esto combinados si te gusta su talento musical, creo que es la combinación perfecta.

[idolfactoryhq]

    Kang Dalrae (Dal) has sido seleccionado para tu segunda oportunidad, ahora es tiempo de que compartas la spotlight y logres el éxito.

¡Bienvenidx, Nami! Nos alegra que nos hayas elegido para formar parte de nuestro proyecto. Te concedemos 24 hs para que envíes tu cuenta.

DATOS OOC

Nombre/Apodo: Nami Edad: +20 años País/Zona horaria: GTM +1 Triggers: Abuso sexual a menores o explícito Clave:Removido por administración Face Claim: Park Sooyoung

DATOS IC

                                                          PERFIL DE IDOL

Nombre: Dal. Nombre real: Kang Dalrae. Apodos: Dal, Dalie. Fecha de nacimiento/Edad: 17.10.96 (22 años). Lugar de nacimiento: Londres, Reino Unido Estatura: 169 cm Peso: 54 kg Tipo de sangre: A+ Signo zodiacal: Libra Signo zodiacal chino: Rata Familia: Padres, hija única. Empresa: Crown Ent. Historia:

Quince años vivió Dalrae en su Londres natal, en una casita de tamaño medio en una familia de clase media. Solo un papa, una mamá y una única niña. Ser hijo único tiene sus ventajas y desventajas, la atención es siempre indiscutiblemente tuya, los recursos son solo depositados en ti y el amor y el afecto no deben ser compartidos; pero lo mismo sucede con las expectativas, la responsabilidad y los deberes. Eres la única opción de futuro de la familia, por lo que debes ser perfecto. Eso fue la mayor constancia en la infancia de Dalrae. Debía estar a la altura, debía rendir al máximo, debía cumplir las metas que esperaban de ella. Tan pronto como descubrió su pasión por la danza, a la tierna edad de cinco años, sus padres vieron el enorme potencial que la niña guardaron y no dudaron ni un segundo en avocarse a ello. La apuntaron a clases de ballet y cuando ya fue algo más mayor a una academia, dónde añadio clases de danza moderna y urbana. La instaron a mostrarse competitiva y con hambre de logros, para que pudiera llegar a lo más alto, a lo único que se merecía. La sometieron a intensos horarios, estricta disciplina y duras críticas que le arrancaron lágrimas en más de una ocasión, pero Dalrae nunca vio la dureza de aquel régimen porque ella solo quería bailar y ser una buena hija.

La transición fue dura, terriblemente dura. Una oportunidad laboral fue lo que hizo que la familia Kang tomara la decisión de trasladarse a una Seul que para Dalrae era desconocida y lejana. Era cierto que en Londres siempre se había sentido parcialmente separada de sus compañeros de clase, sus rasgos y su nombre evidenciaban una brecha que su nacionalidad no podía llegar a unir, pero en Seul se sintió como una extraña entre iguales: no hablaba apenas el idioma, no conocía muchas de sus costumbres y no tenía apenas tiempo entre las clases extraescolares.

Pero encontró el tiempo. La naturaleza social de Dalrae terminó imponiéndose y es casi irónico que precisament fuera al llegar a Corea que lograra librarse de la correa con la que la tenían atada sus padres. Fueron sus amigos quienes se lo dijeron, una simple sugerencia tras ir a varias de sus clases. Audiciona, le dijeron, ¿qué puedes perder? Dalrae se sintió algo indecisa al principio, llevaba tiempo empezando a tener algo de dudas con el futuro escrito para ella, amaba el ballet pero no la rigideza que le imponía. Estuvo durante semanas dándole vueltas, buscando excusas y motivos para aparcarlo (no domino aún bien el idioma, no canto suficientemente bien, no sabría dónde audicionar…) hasta que un día vió un panfleto de Crown Ent. anunciando audiciones. Horas más tarde regresaba a su casa con una enorme sonrisa y un contrato a firmar bajo el brazo. La sonrisa le duró poco, no bostante, pues tras cruzar la puerta se siguió la discusión más grande que Dalrae tuviera nunca con sus padres. La primera de hecho. Y también la última.

Muy a regañadientes, sus padres terminaron aceptando que Dalrae firmara con Crown  Ent. y desde ese momento, con 17 años, pasó a ser trainee de la compañía. Pasó tres años en entrenamiento, preparándose para debutar con lo que debía ser un grupo femenino formado por tres chicas con una temática astronómica. Fue un training duro pero nada de lo que encontró ahí superaba lo que ya había vivido con anterioridad, y Dalrae pasó horas y horas en la sala de baile practicando coreografías y movimientos, todo por demostrar que habían hecho bien en darle esa oportunidad. Tres años de intenso trabajo que quedaron casi en nada cuando una de las chicas del grupo tuvo que abandonar por una lesión y la otra decidió dejar la agencia por desacuerdos con la empresa. Así, en poco más de unos meses, Crown Ent. se quedó con un proyecto cancelado y una trainee que no sabían dónde colocar. La decisión, por muchos luego criticada, fue la que terminaría haciendo debutar a Dalrae como solista a finales de ese mismo año.

Si se puede decir que fue un debut estrellado o no es ambiguo, lo que está claro es que no fue un éxito ni de lejos. Las fechas la hicieron coincidir con numerosos idols, grupos y solistas ya consagrados, otros tantos con gran expectativa y recursos y ella solo era una chica desconocida que bailaba bien y cantaba decente. Nada nuevo bajo el sol. Pero lo peor no fueron las actuaciones y los showcases, lo peor fueron las entrevistas y programas. Los nervios y la inexperiencia le jugaron una mala pasada y su coreano simplemente falló, falló y falló una vez tras otra durante sus primeros meses tras su debut. Lo poco que se habló de ella fue, en su mayoría, para criticar su acento, su pronunciación y su dialéctica. Y aunque Dalrae se esforzó al máximo para corregir de cara a su siguiente comeback, y lo logró, el daño ya estaba hecho. Con un primer comeback que pasó muy desaparcibido y un segundo que aún llegó menos lejos, Crown Ent. decidió que había que intervenir de forma drástica.

Personalidad:

( + ) Trabajadora, activa, carismática.

( - ) Perfeccionista, competitiva, ansiosa.

Curiosidades:

No ha vuelto a ver a sus padres desde que fue aceptada como trainee de Crown Ent. El contacto con ellos ha sido mínimo y se ha ido reduciendo cada vez más hasta que, en la actualidad, hace un año de la última vez que intercambiaron palabras.

La idea de redebutar le causa pensamientos contradictorios. Por un lado agradece la nueva oportunidad de trabajar con un grupo, pues adora la compañía y el poder contar con el apoyo del resto de miembros, pero por otro lado le hace recordar que ha fracasado en algo y aceptar fracasos es algo que lleva fatal.

Desde hace un año, ha decidido tratar de eliminar los ingredientes de origen animal de su dieta, es decir que está intentando volverse vegana. Le está costando bastante, en parte porque ama comer, en parte porque las dietas de la compañía y su ritmo de vida a veces no le permiten elegir, y esto la ha llevado algunas veces a saltarse comidas o a comer solo ensaldas o fruta. Está tratando de regularlo.

Realmente tiene un nivel de coreano muy bueno, aunque es cierto que en el pasado año ha perfeccionado su acento para eliminar toda traza extranjera, lo que ocurrió en su debut fue principalmente debido a los nervios e incomodidad. De hecho, los idiomas no se le dan mal realmente y lleva dos años aprendiendo japonés poco a poco.

Logros a alcanzar (puede ser solista, actor):

Desde que entró en la industria como trainee, siempre ha dicho que su mayor sueño es ser recordada como una gran bailarina, una de las mejores. Por supuesto, desea debutar nuevamente para demostrar su talento y trabajo y volver a encontrarse con sus fans y el escenario. Quiere focalizarse sobre todo en seguir mejorando su voz pues es lo que siempre se ha cuestionado de si misma y la ha hecho compararse con otros y sentirse ansiosa. De su album como solista no pudo participar en el proceso creativo, excepto para las coreografía, pero le gustaría explorar ese mundo ni que fuera por ver qué es capaz que hacer. No le importaría en un futuro tantear una posible carrera como actriz, le han dicho que tiene potencial y se divierte siempre mucho rodando MVs, anuncios y programas.

[jarc]

Nombre: Javiera Droguett, estudiante obstetricia

¿Desde cuándo comenzaste a bailar? Desde los 6 años, estaba en primero básico.

¿Por qué te interesó bailar? La verdad no sé porque exactamente, desde chica era lo que me gustaba hacer, sentía que era lo mío, el hobbie, me llenaba mucho, me gustaba simplemente como me sentía bailando. Me dejé fluir.

¿Qué estilos de baile has practicado? Partí con danza urbana, Street dance, nosotros nos llamábamos hip hop dance en el colegio, ese era el estilo que se bailaba en el colegio y salíamos a competir. Se impartían las clases de baile en 7mo básico, la misma profesora que hacia gimnasia y cheerleaders, yo partí con ella haciendo esa área que también se mezcla un poco con la danza, no se llama danza en sí pero es el movimiento del cuerpo, va con una música, la gimnasia va con algún implemento. Entonces de primero básico era como una gimnasia artística incluyendo implementos más el cheerleaders que era con un grupo mayor de gente y ya en 7mo ya era derechamente al baile danza hip hop.

¿Estuviste en alguna academia de baile? Cuando fui a vivir a Santiago después de terminar el colegio, me inscribí en una academia que es Los Power Peralta, estuve 1 año ahí mientras estaba en el preuniversitario. Ya después empecé la universidad y me salí de la academia porque no estuve más en Santiago, así que la única academia real en la que he estado es esa.

¿Qué estilo de danza bailas activamente? La verdad sigo un poco la línea de lo que era antes, Street dance, hip hop, pero abierta a todo, o sea hay veces que he bailado danza contemporánea también, cada vez que sale una actividad me uno entonces es súper variable, pero siempre con la misma línea, Street dance está como en mis raíces.

¿Qué te motiva a bailar? Es como muy profunda esa pregunta, no es algo que uno se cuestione todos los días, pero la sensación que te produce de mover el cuerpo, como sentir que es lo tuyo, te libera de todo, te saca de tu rutina diaria, por lo menos a mí me saca de la rutina y es mi hobbie, es como mi pasión, mi todo, no podría no estar bailando. Lo he dejado por ejemplo por la universidad, lo he tenido he tenido que dejar más de lado y ya no he formado más parte de academias o grupos de baile, he intentado meterme pero con la presión de la universidad igual se ha hecho difícil. He estado en bachata por ejemplo intentando aprender nuevos estilos, pero lo trato de hacer yo sola día a día como en mi espejo bailando como por iniciativa propia porque me gusta, me da placer moverme, no podría no estar moviéndome.

[revistasentimental]

EVOCACIONES EMOCIONALES

por Javier Zugarazo Tamayo

Sálvame del olvido Sálvame de la soledad Sálvame del hastío Estoy hecho a tu voluntad

Es domingo 23 de febrero y quiero ir a la presentación de latino-couture aw20 de Sánchez Kane el Museo Experimental del Eco. “Importante llevar sombrero”, dice en su cuenta de Instagram: no tengo. Como sobrevivo por pura ansiedad, la presión de asistir a un lugar público donde no conozco a nadie me apremia y aunque ya me dirijo hacia el museo, pasó de largo. Mientras camino arrepentido, entiendo por qué la necesidad de acudir con sombrero. El sol cae a plomo sobre mi cabeza y en el patio del Eco se levanta otro rayo amarillo. Rayo dispuesto ahí por Mathias Goeritz, quien imaginó al edificio como expresión de su arquitectura emocional. Recuerdo que todos los mexicanos fuera de México usamos sombrero. Como no logre acudir a la presentación, este texto estará hecho de las evocaciones virtuales que me provoca la obra de Sánchez Kane por medio de Instagram. Ecos provocados por la pantalla de mi celular. El primero: que se han colgado hasta el molcajete.

¿Qué tendrán en común Goeritz y Kane? Ambos dejan de lado la utilidad principal de la disciplina en la que trabajan, arquitectura y moda respectivamente, y se vuelcan hacia su interior para afectar a quién habitará sus creaciones. Cambian el funcionalismo por la sensibilidad.

En el museo-pasarela los modelos caminan y bailan. En parejas se abrazan, toman sus manos y se reconfortan. Macho sentimental: no sólo bailan los modelos,  también se pone en escena la danza de la dialéctica, las palabras “macho” y “sentimental” se mueven a un mismo compás. Este otro baile sacude a los conceptos para que se desempolven, reconcilien y tal vez se rediman. Al ritual del método dialéctico acuden también los adornos de una fiesta de XV años, los saleros con olanes de un bautizo y unas rosas hechas con listón o papel aluminio que venden en Coyoacán.

Me acuerdo que en septiembre de 2008 acudí a la exposición Pensando en tí, retrospectiva de Julio Galán en el Antiguo Colegio de San ildefonso. Pienso que Bárbara Sánchez Kane también estaba ahí. 

En la deconstrucción de un concepto ¿quién es el objeto y quién el sujeto? Bárbara construye y destruye, sabemos ya que no hay una sin otra. Con técnica confecciona ropa, vestimenta, sastrea, pone y sobrepone. Tiene el savoir faire de la costurera manual. En su obra se deconstruye al concepto “macho”, se disloca al signo, se mueve el campo de significación. Se deconstruye lo bonito, la crinolina, las enaguas y el rallador de queso.

Aún no se la diferencia entre un performance y un happening. Dulce María de Alvarado Chaparro “moro” es la reina del happening. En el año de 1992, caminó por el Zócalo rumbo a la Academia de San Carlos, donde tendría lugar un baile de disfraces. Ella vestía como la Reina Mariana-Velázquez-Gironella-moro. La escena final del desfile de Kane me recuerda a unas meninas, que tal vez no son las de Velázquez, se parecen más a las de Gironella. En el cuadro en movimiento del Eco, la pintora está sentada en el fondo y no de pie como Velázquez. ¿O es más bien La Balsa de la Medusa?

Veo un cinturón cuya hebilla de Macho Sentimental se roba al logo de una reconocida marca de telecomunicaciones líder en latinoamérica. También veo puestos de tianguis y su fantasía de arquitectura informal. En el puesto de Latino Couture se vende ropa para sentir y perfectos centros de mesa (de esos donde una familia deposita su afecto para los invitados a la fiesta). Un conjunto rosa chicle de pantalón, chamarra y top, se vende con todo y el muro amarillo de fondo. 

Me acuerdo de una zona en La Lagunilla plagada de cuadros de vendedoras de alcatraces. Las cabezas de los modelos me parecen sacadas de un movimiento punk muy particular, los mazahuacholoskatopunks, jóvenes de las comunidades mazahuas del Estado de México que han modelado su imagen de manera sincrética, entre los elementos de su comunidad de origen indígena y las tribus urbanas presentes en las periferias de la Ciudad de México. Federico Gama los ha retratado de manera elocuente.

Salgo a caminar, ansío la llegada de marzo, las jacarandas y mis amigas van a pintarlo todo de morado.

[danzadance]

Academia de la Danza Mexicana : Licenciatura en Danza Opción Multidisciplinar Coordina: Roam León Olvera Auditorio Josefina Lavalle #Entradalibre PROGRAMA Balada Shh Obra dancística creada a partir de los personajes de la novela Momo de Michael Ende Las enseñanzas de los más pequeños. Volumen 2 (los cerdos llegaron) Seguimos reflexionando y ahora los insectos nos presentan a los cerdos. A través de las letras de José Emilio Pacheco entendemos aún más nuestra bestialidad humana. Profundizamos en los universos gráficos de Francisco Toledo y creamos maquinarias urbanas de movimientos, sueños y espacios obscuros donde encontramos objetos extraños que detonan cuadros de animales humanos perdidos, casi absurdos. Moebius-Bi A través de la exploración en pequeños grupos a cerca de la idea de lo decadente, se conformó esta obra de paisajes en movimiento con una fuerte carga plástica tanto en el manejo del cuerpo como en la manipulación del objeto. — view on Instagram https://ift.tt/2TGtTJb

[contradanzagranada]

Empecemos por lo básico: ¿qué es exactamente el afrodance? ¿Cuál es el origen de este estilo de danza urbana? Como su propio nombre sugiere, el afrodance tiene su origen último en las tradiciones culturales del continente africano. En realidad, quizás deberíamos hablar de orígenes, en plural, ya que el afrodance es, por encima de todo, diversidad: se trata de una familia de estilos nacida de las tradiciones culturales, musicales y de baile del África subsahariana. En África, el baile siempre ha sido una parte integral de la vida cultural y social, una forma de celebrar los grandes momentos de la vida, de transmitir emociones e incluso de contar historias. Y toda esa forma de entender el baile influye, y mucho, en la forma de bailar: las danzas africanas son actividades colectivas, potentes, con énfasis en el movimiento corporal y la improvisación. Al igual que muchos otros estilos de baile, el actual afrodance es, como ya hemos mencionado, la evolución de lo que siempre se ha bailado en África. Clases Regulares de Danza Urbana. Plazas Limitadas. Reserva la tuya. https://www.instagram.com/contradanza... https://www.facebook.com/ContradanzaG/ https://www.tiktok.com/@contradanzagrx info@contradanzagranada.com phone. +34 679 09 09 79 https://www.contradanzagranada.com/

[ydesperte]

La 1 presenta ‘OT 2020′

La 1 ha presentado hoy, en rueda de prensa, Operación Triunfo 2020, talent show musical que regresa a la cadena pública este domingo 12 de enero a las 22.00 horas. Estas son algunas de las novedades más destacadas de esta edición:

*Concursantes.- De los 30 finalistas de los castings, sólo entrarán 16. A todos ellos los conoceremos en la gala 0 de este domingo.

*Nuevo jurado.- Estará formado por Nina (directora de las tres primeras ediciones de Operación Triunfo), Javier Llano (director de Cadena 100, Rock FM y de MegaStar FM), Natalia Jiménez (vocalista de La Quinta Estación) y Javier Portugués (Portu), miembro del mítico grupo musical Modestia Aparte y director artístico, discográfico y editorial.

*Nuevos profesores.- La cantante Zahara será la nueva profesora de Cultura Musical y el actor Iván Labanda debutará como nuevo profesor de Interpretación. Natalia Calderón (movimiento y voz), Cesc Escolà (fitness), Eirian James (inglés) y Cristian&Mario (danza urbana) serán las otras incorporaciones. Además, Capde dará este año clases de lenguaje musical por las mañanas.

Por su parte, Noemí Galera (directora), Manu Guix (director musical), Capde, Laura Andrés (coach vocal), Mamen Márquez (directora técnica vocal), Vicky Gómez (coreografía) y Andrea Vilallonga (imagen y protocolo) repetirán una edición más en el claustro de profesores.

*Nueva mécanica.- Desaparece el límite de nominados que, hasta ahora, eran cuatro concursantes como máximo. El favorito del público tendrá otros privilegios (obtener una ventaja, cantar en solitario, escoger pareja para la próxima gala, elegir repertorio o salvar a un nominado) y podrá ser propuesto para abandonar la Academia por el jurado. El concursante expulsado sólo podrá despedirse de uno de sus compañeros.

Además, el claustro de profesores podrá decidir no salvar a ningún concursante y las canciones grupales también serán valoradas por el jurado.

*Chat.- Noemí Galera entrevistará al expulsado en la primera parte del Chat y la segunda parte del Chat estará presentada por Ricky Merino y un exconcursante.

*Habrá nuevo plató y Academia. La Academia contará con un nuevo espacio de trabajo para la composición.

Será el plató 360º más grande y espectacular de España gracias a la combinación de iluminación y pantallas. Contará con 300 metros de pantallas LED de alta resolución con 12 módulos móviles, una iluminación adaptada a la nueva escenografía (con más de 500 focos), 10 cámaras HD, una cámara Skycam, una en grúa, dos inalámbricas, y un sistema de sonido con mesas de última tecnología, entre otros elementos.

Lo que suceda en la Academia se podrá seguir mediante más de 50 cámaras, gran parte de ellas robotizadas. En su iluminación, igual que en el plató, también se han tenido en cuenta los criterios de eficiencia energética, con aparatos LED capaces de dar gran luminosidad con bajo consumo.

*Acción de OT para asistentes de voz.- Este año RTVE, Gestmusic y Google se alían para enriquecer aún más todo el universo digital de OT con un nuevo elemento innovador y diferencial: una acción de voz (aplicación) desarrollada por Lavinia Voice que permitirá disponer de forma diaria de información exclusiva de lo que sucede dentro de la Academia. La acción, accesible desde los dispositivos con el Asistente de Google (tanto altavoces como teléfonos móviles Android y iOs) permitirá acceder mediante el comando Ok Google, quiero hablar con Academia OT a tres boletines diferentes diarios conducidos por Martí Rubira con las últimas novedades, audios de los mejores momentos y comentarios exclusivos de los concursantes, profesores y artistas invitados.

[danzaentusmanosblog]

OBTÉN TU CERTIFICACIÓN 📜 ☑ Danza urbana Especialidad : #Jazz_Dance Adicional podrá escoger una formación integral. Según años de estudios habilidades y conocimientos. #DIPLOMADOS_AFAP 🇪🇨 : ☑️ INTÉRPRETE / BAILARIN ☑️ COREÓGRAFO / COREÓGRAFA ☑️GRADUADOS EN ARTES ESCÉNICAS Y ENTRENAMIENTO DEPORTIVO. ☑️DOCENTE / COUCH 👌 Certificado emitido por ACADEMIA DE FORMACIÓN ARTÍSTICA PERMANENTE 🏬DEPARTAMENTOS #danza_en_tus_manos #CapoeiraAmbato #gimnasia_acrobática. Diplomado avalado por CCIA Corporacion Cultural Integracion Andina y Ministerio de Cultura y Patrimonio. #baila_vive_siente 0984587361 (en DANZA En Tus MANOS Arts Academy) https://www.instagram.com/p/B6_GtsHH4d9/?igshid=134imtun6ugnu

[imagenprimero]

Resistencia: Mañana la Academia de Danza y Acrobacias Urbanas Soul Street presentará “Outbreak”

Resistencia: Mañana la Academia de Danza y Acrobacias Urbanas Soul Street presentará “Outbreak”

El viernes 29 de noviembre, a las 21, en la Casa de las Culturas (Marcelo T. de Alvear y Mitre) la Academia de Danza y Acrobacias Urbanas Soul Street presentará “Outbreak”. Las entradas generales tienen un valor de $150.

La obra

El intérprete, criado con valores, sometido a las redes sociales mediador del bullying y de los problemas de sus padres; Lil Jay emprende el camino de la Danza y la…

[bengalagroup-blog]

Bailarina: @mirimendez_ . . Bailarina de trayectoria artística en el género de danza contemporánea y danza urbana. Talento regional que se une a la academia @bengalagroup para formar parte del equipo élite de compañía adicionando estilo, actitud y pasión artística en cada coreografía. . . ¿Qué esperas para unirte? ¡Te esperamos! 🔥 🔥 . . 📷: @_enfok2 . . #Bengala #BengalaEsParaTi #dance #contemporarydance #urbandance #comercialdance #puertoordaz #photoshoot #lifestyle #dancer #soypuertoordaz #pzo #photography (en Ciudad Guayana) https://www.instagram.com/p/Btjl-zAAUKv/?igshid=e4l3pmvss5oj

[avarixia]

Hoy fue mi primer día en una academia de danza urbana en la que me inscribí y fue muy divertido ♥ pero al mismo tiempo morí de pena en algunas partes en las que había que improvisar. Fue TANTA la vergüenza que me quedé estática por el bloqueo, askj. Pero creo que poco a poco lo iré superando, lo voy a intentar. Igual me gustó mucho.

En fin, estaré por aquí, resolviendo algunos asuntos, tengo toda la intención de rolear hoy. SÓLO DEBO ORGANIZARME Y CONCENTRARME.

[jarc]

Nombre: Javiera Rosales Gonzales, Terapeuta Ocupacional de profesión.

¿Desde cuándo o a qué edad partiste a bailar? La primera  vez que tomé clases de baile como tal fue a los seis años. Fue súper chica en clases de ballet clásico.

¿Por qué comenzaste a bailar? En realidad lo que a mí me interesó primero fue la gimnasia rítmica, yo me metí a los 6 a gimnasia rítmica porque en realidad era buena en educación física y el profe le dijo a mi mamá que igual como era activa necesitaba hacer algo para sacar la energía de adentro y como vieron que era buena para gimnasia alguien le dijo a mi mamá que podía meterme a clases de ballet, me preguntó y a mí me pareció bien, enganchaba con todo, me decían algo y yo iba, y ahí me metí a clases de ballet que me interesó harto pero no duré mucho en esas clases.

¿A parte de las clases, te interesó bailar o fue porque te habían dicho? No duré mucho ahí y fue porque no me gustó pero no fue porque no me haya gustado bailar sino que fue porque necesitaba algo más potente y las clases de ballet clásico de niñas chicas son como bien tranquilas y en gimnasia rítmica me había acostumbrado a que me exigieran, a andar cansada y sudarla, entonces como que no me gustó esta tranquilidad pero sí después me metí a baile por gusto propio a los 13 años, me metí a ballet de nuevo y ahí si me encantó, me enamoré hasta el día de hoy yo creo de ballet clásico, a pesar de que he tomado muchos estilos ese es el que más me ha gustado, lo dejé de hacer hace un tiempo pero me encanta.

¿Por cuáles estilos has pasado dentro de la danza? He tomado clases de ballet clásico, de baile latinoamericano, salsa, bachata, hip hop, jazz, jazz lírico, bailes así como ballroom, danza moderna también un tiempo tomé, y urbano, tomé clases así como de reggaetón o como cosas más urbanas y jazz lirico que fue lo último.

¿Estuviste en alguna academia de baile? En Puerto Montt estuve en una academia que se llamaba Carmen Gloria Troncoso, también estuve en otra que se llamaba Danzadora. Acá en Valdivia estuve en una academia de baile urbano, y en Le Marí también en Valdivia. Esas son las academias a las que he ido, porque después he tomado clases sueltas por ejemplo de cosas pero de estar en academia esas han sido.

¿Qué danza estas bailando actualmente o activamente? Ahora en este momento no estoy bailando ninguna por el tema de la cuarentena la verdad es que he intentado las clases online pero no me engancha mucho, no me ha gustado tanto eso de bailar online pero lo que tomé hace unos meses fue jazz lirico y fueron clases online.

¿Qué es lo que más te motiva de bailar? Lo que más me motiva de bailar es que a mí me permite no pensar, como tanta rumia mental, porque yo soy muy buena para darle así mucho al tema de pensar todo el día y lo único que me ha permitido de verdad como solo disfrutar del momento y estar así como en el aquí ha sido el baile. Y además que me encanta la música, me gusta mucho la música en general en la vida entonces mezclar esas dos cosas siento que para mí es una terapia, me conecto muy bien, me hace muy bien al ánimo, obviamente físicamente también te aporta caleta, pero siento que es algo más espiritual así como que me permite fluir, fluir mucho, y eso es lo que más me apasiona.

¿Cómo haces esa relación de la música con el baile? Totalmente, para mí la música es desde que yo despierto hasta que me acuesto estoy escuchando música, de todos los estilos, entonces el tema de variar por distintos estilos me ha permitido igual fluir con distintos tipos de música y obviamente hay algunas con las que conecto más. Pero por ejemplo, me acuerdo que cuando bailaba salsa me encantaba porque la música de salsa o latina es súper alegre entonces yo podía estar destruida o muy cansada o enojada, lo que sea y yo llegaba a esa clase y te juro que después salía otra persona, además del baile era por el tema de la música y del ambiente que se hacía con los compañeros.

[acapulcopress]

Celebra Ayuntamiento Día Internacional de la Danza con maratón de baile

New Post has been published on https://www.efectoespejo.com/archivos/1176159

Celebra Ayuntamiento Día Internacional de la Danza con maratón de baile

] ACAPULCO, Guerrero. * 30 de abril de 2019. Gobierno de Acapulco Niños, jóvenes y adultos se unieron para celebrar el Día Internacional de la Danza con una jornada de espectáculos dancísticos, la cual se llevó a cabo en el Centro Cultural Progreso.

Fueron 11 propuestas dancísticas las que hicieron posible dicho maratón de baile, en el que participaron diversas academias de baile como Catalán Academia de Baile; Mitzy Rubi, coreógrafa, Centro Cultural del Arte y el Ballet Folklórico Ehecatl.

El público asistente disfrutó de gran variedad de propuestas de danza que fueron desde los géneros tradicionales como el folklore y contemporáneo, hasta danza árabe y urbana.

Durante la entrega de reconocimientos a los participantes, la directora de Cultura, Malena Steiner, reconoció el talento de todos los participantes y el vital apoyo de los padres de familia para permitir que sus hijos se involucren en actividades artísticas.

“Gracias por su presencia, hoy vimos expresiones de varios géneros de la danza en este Centro Cultural que estamos recuperando por iniciativa de nuestra presidenta Adela Román, pues en esta colonia pasó gran parte de su niñez; a los padres de familia, gracias por apoyar a sus hijos a que se involucren en actividades artísticas, los puede alejar de involucrarse en situaciones de riesgo, así que apoyemos a los hijos a que participen en alguna disciplina artística”, manifestó Steiner Hernández.

La jornada de baile inició con una presentación de danzas prehispánicas, seguida de danzas árabes por parte del ballet folklórico Ehecatl. Posteriormente, participó la coreógrafa Mitzy Rubi con una presentación artística de salsa, seguida de la Academia Catalán con el género urbano reggaeton.